Имитация акварели

С этим уроком также смотрят

Данный видеокурс является уникальным по сложности и полезности онлайн самоучителем по работе с Adobe® Photoshop®. Он содержит в себе лучшие видео уроки по техникам и приемам обработки фотографий, для последующего использования их в рекламе, печати и т.п.

Фотомонтаж, создание этикеток, виньетирование, пиксель-арт, векторные маски и многое другое вы можете изучить только в данном видеокурсе!

Дополнительные материалы для курса можно скачать по ссылке.



Adobe® and Photoshop®®are registered trademarks of Adobe® Systems Incorporated in the United States and/or other countries.

Обновлен: 24 мая 2012

Adobe® Photoshop® как инструмент профессионала,
Графика

Loading the player...
Скачать урок
Текст урока
Эффект акварели в Фотошопе
 

Редактор Фотошоп позволит вам освоить такой прием обработки изображений, как имитация акварели. При этом будут имитироваться не только цвет и прозрачность красок, но и форма мазков и их перетекание друг в друга. Для этого мы будем использовать специальные режимы наложения слоев. Также мы воспользуемся заранее заготовленными мазками акварельных красок, чтобы наше изображение выглядело еще эффектней.

Для создания изображения, выполненного акварельными мазками, нам понадобится фотография человека, на которую мы будем накладывать специальные заготовки акварелей. Также для того чтобы придать композиции более завершенный вид мы используем дополнительные фотографии, чтобы сделать с помощью них красочные иллюстрации. Все дополнительные материалы находятся в приложении к видео уроку.

Для начала необходимо создать новый документ размером двадцать четыре на двадцать девять сантиметров. Для этого перейдите на вкладку «File» - «Файл» и выберите команду «New» - «Создать».

В открывшемся диалоговом окне установите необходимый размер в сантиметрах и выберите в качестве фонового слоя белый цвет. Для этого раскройте меню «Background contents» - «Содержимое фона» и выберите команду «White» - «Белый».

Теперь откройте изображение «Base watercolour», находящееся в файлах-приложениях к данному уроку.

Удерживая клавишу «Shift», зажмите левую кнопку мыши на иконке слоя, расположенной на палитры «Layers» - «Слои», и перетащите ее в рабочее пространство созданного ранее документа.

Как вы можете заметить, изображение добавилось в качестве нового слоя. Теперь перейдите на палитру слоев и уменьшите значение параметра «Opacity» - «Непрозрачность» до восьмидесяти процентов.

Теперь необходимо импортировать некоторые отсканированные рисунки из приложения как новые слои, устанавливая для них на палитре слоев режим наложения «Multiply» - «Умножение» и меняя значение непрозрачности в пределах от десяти до пятидесяти процентов. Тем самым, мы получим фоновое изображение в виде брызг красок различных цветов.

Теперь, для большего удобства при работе со слоями переместим все добавленные слои в новую папку на панели слоев. Для этого кликните по кнопке «Create a new group» - «Создать новую группу», расположенной в нижней части палитры слоев.

Как вы можете заметить, на палитре появилась новая папка. После этого зажмите клавишу «Shift» и кликните по первому и последнему добавленному слоям на палитре слоев, что выделить все слои сразу.

После чего зажмите левую кнопку мыши на выделенной группе и перетащите курсор на созданную папку, разместив тем самым выбранные слои в отдельной группе.

Дважды кликните по ярлыку папки левой кнопкой мыши и в появившемся поле введите для нее новое имя, назвав «Background».

После этого необходимо подкорректировать выбранные слои. Для этого, удерживая клавишу «Alt», выберите на панели «Adjustments» - «Коррекция» команду «Hue/Saturation» - «Цветовой тон/Насыщенность» из представленного списка корректирующих слоев.

В появившемся диалоговом окне отметьте галочкой режим «Use Previous Layer to Create Clipping Mask» - «Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски» чтобы изменения применялись только к одному слою. После чего нажмите кнопку «ОК».

На панели инструмента отметьте галочкой режим «Colorize» - «Тонировать» и установите настройки «Hue» - «Цветовой тон», «Saturation» - «Насыщенность» и «Lightness» - «Яркость» по вашему вкусу. В результате вы получите более насыщенный фоновый слой с различными цветовыми оттенками акварельных красок.

Теперь отложим ненадолго работу с акварельными слоями и перейдем к фотографии девушки. Сперва нам необходимо выделить ее силуэт. В том случае наиболее удобным будет использовать инструмент «Pen Tool» – «Перо», расположенный на панели инструментов. На панели атрибутов выберите для данного инструмента режим «Paths»– «Пути», щелкнув по соответствующей пиктограмме. Данный режим позволяет максимально точно выделять область изображения, не создавая при этом векторный слой, тем самым упрощая работу с выделением.

Выполните приближение изображения до наиболее удобного для работы, и начните отмечать точками очертания девушки. Здесь главное не торопиться и аккуратно выделять все части, не затрагивая при этом ненужные области фотографии. Самой сложной областью фотографии являются волосы. Однако в нашем случае не стоит задумываться о точном выделении волос, поскольку мы позаботимся о них позже. Поэтому выполните точное выделение плеч и контура лица на границе с фоном.

После того, как вы закончите выделение, завершите контур, кликнув по самой первой точке пути выделения.

Теперь приступим к выделению всей фотографии. Для этого переключитесь на панель «Channels» - «Каналы».

Это нужно для того, чтобы понять, какой канал более контрастен в прическе — в данном случае это синий канал. Сначала продублируйте синий канал, перетащив его иконку на кнопку «Create New Channel» - «Создает новый канал».

Нажмите сочетание клавиш «Ctrl+L»,вызвав тем панель «Levels» - «Уровни».

 

Теперь с помощью ползунков под гистограммой установите значение «Input Blackpoint», равным пятидесяти двум, а значение «Midpoint», равным пятидесяти семи сотым и нажмите «ОК».

После этого перейдите на панель «Paths» - «Контуры» и, удерживая клавишу «Ctrl», кликните по иконке контура, превращая его в область выделения.

Далее необходимо залить данную область черным цветом. Для этого кликните по иконке пути правой кнопкой мыши и в появившемся диалоговом окне выберите команду «Fill Path» - «Выполнить заливку контура» и в списке «Use» - «Использовать» выберите параметр «Black» - «Черный».

После чего нажмите «ОК». Как вы видите, созданная область залилась черным цветом. Вернитесь на панель цветовых каналов «Channels» и кликните по пиктограмме «Load channel as selection» - «Загружает содержимое канала, как выделенную область», расположенной в нижней части панели.

Как вы можете заметить, область белого цвета выделилась, теперь осталось инвертировать выделения для того чтобы создать область выделения силуэта. Для этого перейдите на вкладку «Select» - «Выделение» и выберите команду «Inverse» - «Инверсия».

После этого сохраним созданное выделение силуэта. Для этого вернитесь на панель «Paths», раскройте список дополнительных задач, расположенный справа и выберите команду «Make Work Path» - «Образовать рабочий контур».

Далее кликните правой кнопкой мыши по иконке контура и выберите команду «Make Selection» - «Образовать выделенную область». Вернитесь на панель «Channels» и кликните по верхнему композитному каналу «RGB», чтобы выбрать его, и переключитесь на панель слоев. Дважды кликните по иконке фона, и в появившемся диалоговом окне нажмите «ОК». Тем самым вы разблокируете слой. Воспользуйтесь сочетанием клавиш «Ctrl+J», чтобы скопировать выделенную область на новый слой.

Теперь необходимо создать нейтральный серый слой для того чтобы проверить изображение на наличие оставшихся при выделении пикселей. Для этого перейдите на вкладку «Layer» в списке «New» выберите команду «Layer». Установите в качестве основного цвета – нейтральный серый цвет, и, выбрав инструмент «Paint bucket tool» - «Заливка цветом», залейте слой серым цветом.

Далее, зажмите левую кнопку мыши на слое и перетащите его, разместив под созданным ранее слоем со скопированной областью выделения.

Как вы можете заметить, на изображении присутствуют области, выделенные белым цветом. Для того чтобы избавиться от этих ореолов сделайте активным верхний слой, перейдите на вкладку «Layers» - «Слои» и в списке «Matting» - «Обработка краев» выберите команду «Remove White Matte» - «Убрать белый ореол».

Теперь, для большего удобства при работе со слоями переместим слой с девушкой в новую папку на панели слоев. Для этого кликните по кнопке «Create a new group» - «Создает новую группу», расположенной в нижней части палитры слоев.

Как вы можете заметить, на палитре появилась новая папка. Зажмите левую кнопку мыши на изображении и перетащите курсор на созданную папку, разместив тем самым выбранный слой в отдельной группе.

Теперь переименуем группу. Для этого дважды кликните по ярлыку папки левой кнопкой мыши и в появившемся поле введите для нее новое имя, назвав «Girl».

Далее, перетащите папку на область нашего рабочего документа.

После чего воспользуйтесь сочетанием клавиш «Ctrl + T», чтобы трансформировать изображение. Зажмите клавишу «Shift» и растяните изображение до необходимого размера. После чего нажмите клавишу «Enter», чтобы закрепить изображение.

Теперь добавим настройки цветов для данного слоя. Для этого выделите слой, зажмите клавишу «Alt» и воспользуйтесь кнопкой «Levels» - «Уровни» на панели «Adjustments» - «Коррекция».

В появившемся диалоговом окне отметьте галочкой параметр «Use Previous Layer to Create Clipping Mask» - «Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски» и нажмите «ОК».

В появившемся окне настроек «Levels» установите при помощи ползунков значение «Input Midpoint», равным семьдесят три сотых, а значение «Input Whitepoint», равным ста семидесяти восьми и нажмите «ОК».

Удерживая клавишу «Shift», кликните по слою и его иконке настроек, тем самым выделив их.

Перетащите их на кнопку «Create New Layer» - «Создает новый слой», создав копии слоев.

Теперь выделите скопированный слой и измените режим наложения на «Soft Light» - «Мягкий свет».

Дважды кликнув по иконке слоя «Levels Copy», установите значение «Input Midpoint», равным двадцати пяти сотым. Также измените параметр непрозрачности «Opacity» до тридцати процентов.

После чего установите режим наложения «Lighten» - «Ярче» для первоначального слоя. Теперь откройте изображение «Watercolour 1» и импортируйте его как новый слой, разместив под слоем «Girl».

Теперь необходимо добавить новые акварельные слои того же оттенка, разместив их в произвольном порядке, однако убедившись, что их область покрывает изображение девушки.

Теперь для каждого изображения установите режим наложения «Multiply» - «Умножение».

Теперь вы можете увидеть, как режимы наложения двух слоев с девушкой влияют на слои с акварельными мазками. Импортируйте несколько желтых изображений и назначьте им режим «Multiply» - «Умножение». Вы также можете понизить непрозрачность некоторых слоев и перераспределить их размещение для достижения лучших результатов. Также поэкспериментируйте с разными режимами наложения, выбрав, например, «Linear Burn» - «Линейный осветлитель». Вы также можете добавить корректирующие слои «Hue/Saturation» - «Цветовой тон/Насыщенность» в некоторые акварельные слои и окрасить их.

Теперь приступим к добавлению дополнительных деталей на изображение. Для начала перейдем к изображению с цветком. Перейдите на вкладку «Select» - «Выделение» и выберите команду «Color Range» - «Цветовой диапазон». После чего кликните в любом месте белого фона.

В появившемся диалоговом окне установите с помощью ползунка параметр «Fuzziness» - «Разброс», равным максимальному значению, и отметьте галочкой пункт «Invert». После чего кликните по кнопке «OK».

Теперь можно заполнить активное выделение белым и скопировать его в буфер обмена. Для этого перейдите на вкладку «Edit» - «Редактирование» и выполните команду «Fill» - «Выполнить заливку». В появившемся диалоговом окне выберите команду «White» - «Белый» из списка «Use» - «Использовать» и нажмите «ОК». После чего воспользуйтесь сочетанием клавиш «Ctrl + C» и, перейдя к нашей композиции, воспользуйтесь сочетанием клавиш «Ctrl + V», чтобы вставить скопированную область. После чего создадим новую группу и переместим в нее созданный слой. Также переименуем папку, назвав ее «Guide». При этом необходимо поместить данную папку под группой слоев «Girl».

Данный слой будет служить ориентиром, поэтому изменим значение его непрозрачности до шестидесяти процентов.

Теперь трансформируем слой, воспользовавшись сочетанием клавиш «Ctrl + T» и переместим его в правую часть холста.

Для большего удобства отключите видимость папки «Girl», кликнув по пиктограмме в виде глаза.

Теперь необходимо импортировать в группу направляющего слоя несколько акварелей. При этом необходимо установить для каждого добавленного изображения режим наложения «Multiply» - «Умножение». Также необходимо удостовериться, что все загружаемые акварели будут находиться под областью выделения.

Теперь необходимо загрузить выделение из слоя «Guide». Для этого зажмите клавише «Ctrl» и кликните левой кнопкой мыши по скопированной области цветов.

Как вы можете заметить, на изображении появилась область выделения, содержащая контуры цветов.

Теперь кликните по иконке папки левой кнопкой мыши, чтобы выделить ее. Затем перейдите на вкладку «Layer» - «Слои» и в раскрывающемся списке «Layer Mask» - «Слой - маска» выберите команду «Reveal Selection» - «Показать выделенную область». Появилась маска слоя. Для того чтобы смешанные в папке цвета акварелей стали отчетливо видны, удалите слой с цветами.

Теперь сделайте содержимое папки «Girl» видимым.

Создайте выделение из маски папки, для этого зажмите клавишу «Ctrl» и кликните по иконке с изображением девушки. Область выделилась. Теперь кликните по маске папки «Guide» и, перейдя на вкладку «Edit» - «Редактирование», выполните команду «Fill» - «Выполнить заливку». Теперь выберите из списка «Use» - «Использовать» команду «Black» - «Черный» и нажмите «ОК». Одна маска перекрыла другую и теперь изображение цветов стало находиться за силуэтом девушки. Используя вышеописанные методы, вы можете добавить разнообразные элементы в создаваемую композицию. При этом изображения могут отличаться друг от друга, так что экспериментируйте, чтобы определить, какая техника выделения лучше. Также не забывайте держать объекты в порядке, каждый объект и значимые акварельные слои должны быть в отдельных папках.

Таким образом, с помощью данной инструкции вы сможете создавать интереснейшие композиции из акварели на основе простых изображений и добавить в свою копилку знаний еще один мощный инструмент для профессиональной обработки изображений.

Комментарии (1)

Оглавление
1. Фотомонтаж. Обработка фотографий. 14:19 9 27502
2. Создание этикетки 8:00 1 22352
3. Рисуем снег, дождь, солнце 18:10 0 9833
4. Filter «Lens Correction» 7:16 0 4060
5. Гистограмма снимка 9:33 1 5800
6. Как создать реалистичную тень? 16:33 0 8460
7. Векторные маски 15:54 0 7414
8. Портретная ретушь 11:27 0 9477
9. Эффект старения 16:46 0 15627
10. Ретуширование в Фотошопе 10:02 1 10557
11. Яркие цвета 1:45 2 7875
12. Виньетирование 2:03 0 5987
13. Пиксель-арт 19:12 0 11393
14. Восстановление старых фотографий 11:52 1 21428
15. Маски слоя и масляные краски 21:04 0 7228
16. Инструмент "Custom Shape" и ретро графика 23:10 0 3205
17. Имитация акварели 18:09 1 5573
Яндекс цитирования
Нажмите нравится, чтобы читать "TeachVideo.ru" в facebook